Arquitectura de la actividad oculta

¿En qué puntos el mundo digital entra en contacto con el mundo físico? ¿Qué paisajes genera lo digital y qué significa la ilusión de una inmaterialidad digital? La exposición colectiva Architecture of Hidden Activity centra su atención en aquellas infraestructuras físicas que sustentan nuestra vida digital y que, sin embargo, suelen permanecer ocultas en segundo plano tras los sistemas técnicos. A través de estas estructuras circulan ininterrumpidamente datos en una magnitud difícilmente imaginable y controlan los flujos de mercancías, las transferencias de dinero, las infraestructuras críticas y la gestión de las sociedades.

Sin embargo, estos procesos se basan en requisitos materiales: metales, tierras raras, sustancias químicas, petróleo, gas, agua y plásticos; estos forman centros de datos, torres de transmisión, cables tendidos en las profundidades de los océanos y una red global de satélites. Contrariamente a la idea de lo digital como algo inmaterial, la infraestructura digital deja huellas profundas en los ecosistemas y los paisajes.

Las artistas abordan estas interrelaciones y traducen los complejos procesos en instalaciones, objetos, esculturas, vídeos y fotografías. Emma Charles nos guía cinematográficamente a centros de datos subterráneos y arquitecturas urbanas que anclan físicamente la vida digital. Marie Rief funde las páginas de un expediente de patente para una pantalla táctil en placas de vidrio y aborda el acceso aislado a la información. Karin Sander reflexiona, con obras como Map Icon, sobre las formas de visualización de plataformas como Google Maps y replantea la relación entre el espacio, la obra y el espectador. Stefanie Seufert transforma el gesto cotidiano de desplazarse por la pantalla en fotogramas analógicos que socavan de forma subversiva el culto al genio, marcado por la figura masculina, de la historia del arte. Silja Yvette eleva fotográficamente los «cuerpos de embalaje» a un pedestal simbólico, mientras que en Tools of Modernity reflexiona escultóricamente sobre el ciclo de vida de las carcasas de los dispositivos técnicos en el contexto del estudio fotográfico.

Las obras muestran cómo se crean, se aseguran y se transforman los valores y los recursos en la era digital. En conjunto, despliegan una narrativa sobre la materialidad de lo digital y las intersecciones entre economía, tecnología y vida cotidiana.

Financiado en el marco del programa Presentación de arte plástico contemporáneo de la Administración del Senado para la Cultura y la Cohesión Social

Dirección artística: Marie Rief y Silja Yvette
Asistencia curatorial: Tatjana Rotfuß