История

Здание Оранжереи и парк Кёрнера с момента завершения строительства садового комплекса в 1916 году пережили бурную историю, тесно связанную с местными событиями в Нойкёльне.

Названный в честь берлинского предпринимателя Франца Кёрнера (1838–1911), который с 1886 года нажил состояние на поставках песка и гравия на строительные площадки. В 1890 году он разбил частный ландшафтный сад в выкопанной гравийной карьере в Риксдорфе. В здании, ставшем предшественником Оранжереи, Кёрнер выставлял часть своей археологической коллекции, в том числе находки из гравийных карьеров в Риксдорфе и Бритце, такие как кости мамонта, а также предметы, привезенные им из поездки в Египет в 1904 году. Незадолго до своей смерти Кёрнер передал городу Риксдорф территорию своего частного сада с условием, что здесь будет создан муниципальный парк, названный в его честь, а его коллекция будет выставлена в помещениях оранжереи.

Первый проект сада в стиле необарокко был разработан в 1910 году Рейнхольдом Килем, городским архитектором Риксдорфа. Шесть лет спустя, в разгар Первой мировой войны, был открыт садовый комплекс с оранжереей на западной стороне. Восстановление запущенного парка после окончания Второй мировой войны шло медленно, и поэтому в 1966 году новый городской советник по строительству Фридрих Домейер передал части обветшалой оранжереи скульпторам Эриху Райшке и Барне фон Сартори, а также художнику Уве Эмке для бесплатного временного использования в качестве мастерских.

В 1975 году был наконец разработан план реконструкции, и с 1977 года началась масштабная реконструкция стоимостью шесть миллионов немецких марок, которая продолжалась до 1983 года. Во время реставрационных работ обсуждалось использование представительных залов в оранжерее. Из-за нехватки подходящих выставочных площадей для художественной сцены Нойкёльна было решено, что помещения будут использоваться совместно — как галерея под управлением Управления(heute: Fachbereich Kultur) по делам искусства, так и кафе, а также помещения для Управления зеленых насаждений — и это решение действует до сих пор. Кроме того, с 1980-х годов художник и скульптор Маркус Люперц имел свои мастерские в северном крыле, которыми он пользовался вплоть до 1990-х годов. Первая выставка 1983 года, организованная под руководством д-ра Доротеи Колланд, открылась графическими работами Люперца и имела большой успех у публики.
Колланд разработала амбициозную и разнообразную выставочную программу при ограниченных финансовых средствах, при этом в первую очередь она была направлена на социально и культурно разнородное население Нойкёлля посредством множества различных культурных предложений.
Помимо выставок по истории культуры и проектов в области культурного образования, основной акцент в программе галереи делался на изобразительном искусстве. В ней были представлены как известные, так и менее известные художники, и демонстрировалось разнообразие художественных жанров.

В 1984 году американский художник минимализма Карл Андре заполнил внутреннее пространство галереи инсталляцией из стеклобетонных блоков, в то время как на террасе были установлены 300 стальных плит размером 1×1 метр. В том же году Колланд инициировал серию проектов «Флугафенштрассе» (1984–1986/1988), чтобы способствовать сотрудничеству с молодыми художниками, проживающими в этом районе, в том числе с Франком Дорнзайфом и Михаэлой Хольцхаймер, у которых была мастерская в фабрике по производству пино на Флугафенштрассе.

Еще одним направлением деятельности был международный культурный обмен, причем искусство из Восточной Европы выставлялось еще до падения Берлинской стены («Грузинские художники», 1986; «Постановка», сценографы из СССР, 1988; Графика в ГДР, 1986). В 2007 году в рамках проекта «ReCup» галерея пригласила двух художников на резиденцию: ганский художник Сократ Сафо и бенинский художник Доминик Зинкпе провели несколько месяцев в Нойкёльне и совместно с художниками из местной африканской диаспоры провели экологические образовательные мастер-классы для школьников.

Сегодня галерея в Кёрнерпарке является одним из самых престижных выставочных пространств для современного искусства в Берлине.